Μπορεί η προετοιμασία για έναν γάμο να είναι γεμάτη συναισθηματικό δράμα, νεύρα, και απροσδόκητες αντιδράσεις, μερικές φορές ακόμη και κατηγορίες για “ακατάλληλους” πρώτους χορούς; Μήπως όλα αυτά αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της φαινομενικά τέλειας ημέρας; Αυτή η συναισθηματική πολυπλοκότητα εκτίθεται με αριστουργηματικό τρόπο στην παράσταση “Dante or Die”, μια παράσταση site-specific που αρχικά παρουσιάστηκε το 2013 και τώρα επαναλαμβάνεται σε διάφορα ξενοδοχεία Malmaison, συμπεριλαμβανομένου του συγκεκριμένου στο Λονδίνο, ως μέρος της σειράς “Scene Change” του Barbican.
Δημιουργημένη από τους Daphna Attias και Terry O’Donovan, η παράσταση αποτυπώνει τα τελευταία 10 λεπτά πριν την τελετή. Το κοινό χωρίζεται σε ομάδες και μετακινείται μεταξύ έξι δωματίων, με διαφορετική σειρά σε κάθε ομάδα, τα οποία αναδεικνύουν αυτές τις τελικές στιγμές πριν η Georgie (Carla Langley) και ο Tunde (Dauda Ladejobi) ενωθούν με τα δεσμά του γάμου.
Αρχικά, η εμπειρία μοιάζει με μια άσκηση προσεκτικά συντονισμένης – αν και αστείας και συναρπαστικής – ενοχής, με τις συνηθισμένες σκηνές της ημέρας του γάμου να παίζουν τον ρόλο τους: ζωηρές παράνυφες να χορεύουν σε ένα κρεβάτι, κρυφές στιγμές οικειότητας και νύφες και γαμπροί που αμφισβητούν τα πάντα. Ωστόσο, η παράσταση γίνεται όλο και πιο συγκινητική, αποκαλύπτοντας εσωτερικά αγωνία και ανασφάλειες, μετατρέποντας ένα στιγμιότυπο σε ολόκληρο τον κόσμο.
Κάθε δωμάτιο φέρνει μαζί του ένα νέο σενάριο. Από μια συνάντηση μεταξύ της μητέρας της Georgie, Helen (Johanne Murdock), και του άπιστου πρώην συζύγου της, David (Jonathan McGuinness), που οδηγεί σε μια συγκλονιστική στιγμή μεταμέλειας και τρυφερότητας, μέχρι ένα πάθος μεταξύ ομοφύλων που αφορά τον υπέροχα αγχωμένο κουμπάρο Joe (Manish Gandhi).
Και κάθε σενάριο αιχμαλωτίζει ένα είδος αγάπης. Σε μια από τις πιο επώδυνες σκηνές, εισερχόμαστε στο δωμάτιο των παππούδων της Georgie, του Gordon (Geof Atwell) και της Eileen (Fiona Watson), η οποία τον ντύνει. Εκείνος κάθεται σε αναπηρικό αμαξίδιο, ανίκανος να μιλήσει ή να κινηθεί, ίσως ως αποτέλεσμα εγκεφαλικού επεισοδίου. Η φθίνουσα αγάπη της και η κοκκινισμένη απογοήτευσή του αποτυπώνονται με εκπληκτική οικονομία από τη συγγραφέα Chloë Moss, ακόμη περισσότερο όταν εισέρχεται η Helen και βρίσκει τον πατέρα της μισοντυμένο στο αναπηρικό του αμαξίδιο. “Μου λείπεις”, λέει, περισσότερο στον εαυτό της, ενώ εκείνος την κοιτάζει με απόγνωση. Το βάθος αυτής της μικρής τραγωδίας αποτυπώνεται τόσο έντονα σε αυτές τις λίγες λέξεις.
Η σκηνογραφία της Jenny Hayton αναπαράγει τέλεια την εταιρική κιτς αισθητική αυτού του πακέτου γάμου σε ξενοδοχείο (ροδοπέταλα σκορπισμένα σε ένα κρεβάτι, πετσέτες φτιαγμένες σαν καρδιές) μαζί με τα προσωπικά απομεινάρια των χαρακτήρων, από το αντισηπτικό στο μπάνιο μέχρι το τραπέζι των θέσεων και τα μπουκάλια σαμπάνιας της νύφης.
Υπάρχουν συγκλονιστικές ερμηνείες και άψογη σκηνοθεσία από την Attias, που επιτρέπει στιγμές ηρεμίας στις οποίες τα συναισθήματα εξελίσσονται μέσα από βλέμματα μεταξύ των χαρακτήρων, αγγίγματα, μικρές αλλαγές στην έκφραση.
Η ιστορία αποκτά σχήμα σταδιακά. Είναι διατεταγμένη με τρόπο που να συνδέουμε εμείς οι ίδιοι τις ίντριγκες, με τον δικό μας ρυθμό. Υπάρχει ένα κλισέ, σχεδόν συνηθισμένο, στοιχείο στην επανεμφάνιση μιας καθαρίστριας που εισέρχεται στα δωμάτια και ταξιδεύει στους διαδρόμους με ανάποδη κίνηση, σαν να γυρίζει πίσω το δράμα. Όμως, ακόμη και εκείνος προσδίδει μια σουρεαλιστική γοητεία.
Στο τέλος, νιώθετε συμπάθεια για σχεδόν κάθε χαρακτήρα. Είναι τόσο μεγάλο, συγκλονιστικό, γελοίο και υπέροχο όσο οποιαδήποτε ημέρα γάμου. Η παράσταση παρουσιάζεται στο Malmaison hotel, London, έως τις 8 Φεβρουαρίου, και στη συνέχεια θα περιοδεύσει.
