Η Olivia Dean αναδείχθηκε η μεγάλη νικήτρια στα Brit Awards 2026, αποσπώντας τέσσερα βραβεία: καλλιτέχνης της χρονιάς, pop act, τραγούδι της χρονιάς για το ντουέτο της με τον Sam Fender, “Rein Me In”, και άλμπουμ της χρονιάς για το “The Art of Loving”. Σε λιγότερο από ένα χρόνο, η Dean έχει εκτοξευθεί στην κορυφή της βρετανικής pop σκηνής χάρη στο “The Art of Loving”, το δεύτερο άλμπουμ της. Με τραγούδια που αγγίζουν την καρδιά των χαρών και των απογοητεύσεων των σύγχρονων σχέσεων, η τραγουδίστρια είναι εξαιρετικά προσιτή, ενώ η εκλεπτυσμένη και κοσμοπολίτικη γραφή της, που συνδυάζει αριστοτεχνικά στυλ όπως bossa nova, trip-hop, neo-soul και jazz, της έχει προσδώσει μια ασυνήθιστα ευρεία και διαγενεακή απήχηση.
Η 26χρονη καλλιτέχνιδα κέρδισε επίσης ένα από τα “μεγάλα τέσσερα” βραβεία Grammy φέτος, το καλύτερο νέο ταλέντο, υπογραμμίζοντας την σημαντική εμπορική της επιτυχία στις Ηνωμένες Πολιτείες, καθώς και στο Ηνωμένο Βασίλειο. Παραλαμβάνοντας το βραβείο για το άλμπουμ της χρονιάς, η Dean δήλωσε: “Αυτό το άλμπουμ αφορά την αγάπη και την αγάπη ο ένας για τον άλλον σε έναν κόσμο που αυτή τη στιγμή μοιάζει άνευ αγάπης”.
Η Dean κέρδισε σε κάθε κατηγορία των Brit Awards όπου ήταν υποψήφια, και στην πραγματικότητα ανταγωνίστηκε τον εαυτό της στην κατηγορία τραγούδι της χρονιάς, καθώς ήταν επίσης υποψήφια για το σόλο κομμάτι της “Man I Need”, το οποίο δεν έχει λείψει από το UK Top 10 από την κυκλοφορία του τον Αύγουστο. Η κατηγορία τραγουδιού ψηφίστηκε από το κοινό μέσω WhatsApp, όπως και το βραβείο διεθνές τραγούδι της χρονιάς, το οποίο κέρδισαν οι Rosé και Bruno Mars για το “APT”.
Το “Rein Me In”, ένα συγκινητικό τραγούδι για έναν έρωτα που χάθηκε, ήταν αρχικά σόλο κομμάτι του Fender που περιλαμβανόταν στο άλμπουμ του “People Watching”, πριν κυκλοφορήσει ως single με ένα νέο στίχο από την Dean: η εκδοχή τους βρίσκεται πλέον στην κορυφή του UK singles chart. Ενώ η Dean τον ξεπέρασε στο βραβείο άλμπουμ της χρονιάς, ο Fender κέρδισε επίσης την κατηγορία alternative/rock, τρίτη νίκη του σε αυτή την κατηγορία μετά τις επιτυχίες του το 2022 και 2025 (είχε επίσης κερδίσει το βραβείο επιλογής κριτικών το 2019).
Οι Fender και Dean ήταν οι μοναδικοί πολλαπλοί νικητές στην τελετή, η οποία πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά στο Μάντσεστερ, στο Co-op Live arena της πόλης. Ο οικοδεσπότης Jack Whitehall συνέχισε με τα συνήθη του αιχμηρά σχόλια, χλευάζοντας διάφορες διασημότητες.
Η κύρια αντίπαλος της Dean, Lola Young, η οποία έλαβε επίσης πέντε υποψηφιότητες, περιορίστηκε σε μία νίκη για την καλύτερη αναδυόμενη καλλιτέχνιδα. Αυτή η ανάδειξη έγινε σταδιακά σε βάθος χρόνου: η Young ήταν υποψήφια για το βραβείο επιλογής κριτικών το 2021 και βρίσκεται τώρα στο τρίτο της άλμπουμ. Το τραγούδι της “Messy”, που κυκλοφόρησε τον Μάιο του 2024, ήταν μια “αργή καύση”, φτάνοντας στο No 1 του Ηνωμένου Βασιλείου οκτώ μήνες αργότερα, πράγμα που σημαίνει ότι η μεγαλύτερη επιτυχία του τραγουδιού σημειώθηκε εντός της περιόδου επιλεξιμότητας των φετινών Brit Awards.
Η κυριαρχία της Dean σήμαινε επίσης ότι δεν υπήρξαν βραβεία για την Lily Allen, η οποία σε μια άλλη χρονιά θα μπορούσε να είχε αναδειχθεί νικήτρια σε τουλάχιστον μία από τις τρεις υποψηφιότητές της, δεδομένου ότι το άλμπουμ της “West End Girl” έλαβε ευμενή κριτική και ήταν ένα από τα πιο πολυσυζητημένα φαινόμενα της pop κουλτούρας του 2025.
Οι Wolf Alice κέρδισαν για δεύτερη φορά το βραβείο group of the year – είχαν θριαμβεύσει ξανά το 2022, χάρη στο άλμπουμ τους “The Clearing”, ένα φιλόδοξο και πολυτελές άλμπουμ με την αισθαντική φωνή της frontwoman Ellie Rowsell. Η Rowsell αφιέρωσε το βραβείο εν μέρει στα “pubs, clubs και grassroots venues σε όλη τη χώρα όπου κυριολεκτικά μάθαμε να παίζουμε”, αναγνωρίζοντας τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει ο κλάδος. Ζήτησε επίσης καλύτερη στήριξη για τους καλλιτέχνες, λέγοντας ότι η είσοδος στη μουσική βιομηχανία “δεν θα πρέπει να μοιάζει με χρυσό εισιτήριο, αλλά με μια βιώσιμη επαγγελματική απόφαση”.
Ο Dave κέρδισε την κατηγορία hip-hop/grime/rap act, όντας το ξεκάθαρο φαβορί μετά την εκπληκτική επιτυχία του άλμπουμ του “The Boy Who Played the Harp” και του παγκοσμίως δημοφιλούς single του “Raindance” (No 1 στο Ηνωμένο Βασίλειο).
Ένας άλλος Βρετανός ράπερ, ο Skepta, μοιράστηκε το βραβείο dance act με τους παραγωγούς Fred Again και PlaqueBoyMax χάρη στη συνεργασία τους “Victory Lap”, που κλίνει προς το dubstep – είναι η πρώτη νίκη του Fred Again στην κατηγορία μετά από τρεις προηγούμενες υποψηφιότητες.
Μετά την ήττα της από τη Raye το 2024, το λιγομίλητο συγκρότημα Sault, με επικεφαλής τον παραγωγό Inflo, κέρδισε το βραβείο R&B act.
Στις άλλες δύο διεθνείς κατηγορίες, επικράτησαν σχετικά αουτσάιντερ. Η εφευρετική Καταλανή pop τραγουδίστρια Rosalía, της οποίας το άλμπουμ “Lux” αποτελούσε μια τολμηρή μίξη νεοκλασικών και avant-electronic στυλ, ξεπέρασε εμπορικούς κολοσσούς όπως η Taylor Swift, ο Bad Bunny και η Sabrina Carpenter για να κερδίσει το βραβείο διεθνής καλλιτέχνης.
Και επικρατώντας έναντι καλλιτεχνών που γεμίζουν στάδια όπως οι Haim και Tame Impala στην κατηγορία διεθνής group, οι Geese, η νεαρή indie rock μπάντα από τη Νέα Υόρκη, της οποίας το άλμπουμ “Getting Killed” μάγεψε με στίχους σοφότερους από την ηλικία τους και ευφάνταστες ενορχηστρώσεις.
Ο Max Bassin των Geese δήλωσε “free Palestine, fuck ICE” ως μέρος μιας σύντομης ομιλίας αποδοχής, ενώ ο Σκωτσέζος τραγουδοποιός Jacob Alon, νικητής του βραβείου επιλογής κριτικών, κράτησε ψηλά ένα μαντήλι keffiyeh κατά τη διάρκεια εμφάνισης της Sharon Osbourne, η οποία προηγουμένως είχε επικρίνει τους υπέρ-Παλαιστίνιους ακτιβιστές.
Το K-pop εκπροσωπήθηκε καλά: η νίκη της Rosé για το “APT” την καθιστά την πρώτη νικήτρια βραβείου K-pop στην ιστορία των Brit Awards, και η τελετή φιλοξένησε επίσης την πρώτη K-pop εμφάνιση, με τους “φυσικούς” ερμηνευτές του animated συγκροτήματος Huntr/x, από την ταινία KPop Demon Hunters, να ερμηνεύουν το τραγούδι τους “Golden” σε ένα προ-ηχογραφημένο τμήμα.
Ένας αριθμός νικητών βραβείων είχε ανακοινωθεί πριν από την τελετή, συμπεριλαμβανομένης μιας ενθαρρυντικής, ιστορικής πρωτιάς: η pop τραγουδίστρια PinkPantheress έγινε η πρώτη γυναίκα νικήτρια του βραβείου παραγωγού της χρονιάς, χάρη στα ζωντανά beats της βρετανικής garage-influenced μουσικής που δημιούργησε για το άλμπουμ της “Fancy That”. Πρόκειται για ένα ακόμη εντυπωσιακό ορόσημο για την 24χρονη από το Kent, της οποίας το αστέρι συνεχίζει να ανεβαίνει: το remix του κομματιού της “Stateside”, με τη συμμετοχή της Zara Larsson, είναι αυτή τη στιγμή το δεύτερο πιο streamαρισμένο τραγούδι παγκοσμίως στο Spotify.
Ο Noel Gallagher ανακηρύχθηκε τραγουδοποιός της χρονιάς, ακολουθώντας το τεράστιο πολιτιστικό γεγονός της επανένωσης των Oasis. Ευχαρίστησε τον αδελφό του Liam και τα άλλα μέλη του συγκροτήματος, λέγοντας: “Αυτοί έδωσαν ζωή σε αυτά τα τραγούδια. Εγώ θα ήμουν απλά ένας τραγουδοποιός και κανέναν δεν τον νοιάζουν οι τραγουδοποιοί”.
Ο Mark Ronson έλαβε το βραβείο εξαιρετικής συνεισφοράς, αναγνωρίζοντας μια αξιοσημείωτα ποικίλη καριέρα που τον οδήγησε από τη δημιουργία hip-hop με καλλιτέχνες όπως ο Ghostface Killah, στην παραγωγή του κλασικού “Back to Black” της Amy Winehouse, σε μια παγκόσμια επιτυχία με το “Uptown Funk”, σε μια ενασχόληση με το house ως το ντουέτο Silk City, και στην επίβλεψη του επιτυχημένου soundtrack της ταινίας Barbie. Παρουσιάστηκε από τον Skepta ως “ο πιο ευγενικός άνθρωπος στη μουσική” και “υποστηρικτής της αυθεντικότητας”, ο Ronson απέτισε φόρο τιμής στην Winehouse, λέγοντας για τους συνεργάτες του: “Η μουσική που έκανα με την Amy είναι ο λόγος που οποιοσδήποτε από αυτούς με ξέρει, γι’ αυτό θησαυρίζω πάντα τη φωνή της, το ταλέντο της, τον δεσμό μας”. Ερμήνευσε ένα medley των επιτυχιών του με guest εμφανίσεις από τον Ghostface Killah και τη Dua Lipa.
Ο Ozzy Osbourne, ο οποίος απεβίωσε τον Ιούλιο του 2025, τιμήθηκε με βραβείο ζωής, το οποίο παρέλαβε η σύζυγός του, Sharon. Εκείνη τον χαρακτήρισε “αυθεντικό, ταλαντούχο, εντελώς απρόβλεπτο, έναν άγριο άντρα, έναν αληθινό καλλιτέχνη… ήταν ο πιο ταπεινός εγωμανής που θα μπορούσες να συναντήσεις”. Η εκπομπή ολοκληρώθηκε με μια τιμητική εκτέλεση του “No More Tears” από τον Robbie Williams, με τη συνοδεία μιας μπάντας που περιλάμβανε τον Robert Trujillo των Metallica και τον μακροχρόνιο κιθαρίστα του Ozzy, Zakk Wylde.
Μια στιγμή που φαινόταν να είναι αμφιλεγόμενη αποδείχθηκε κάτι εντελώς διαφορετικό. Ο Αμερικανός pop τραγουδιστής Sombr δέχθηκε επίθεση από έναν άνδρα στη σκηνή, ο οποίος απομακρύνθηκε από την ασφάλεια, αλλά ο άνδρας φορούσε ένα μπλουζάκι με τη φράση “Sombr is a homewrecker” – μια σαφής φάρσα για την προώθηση του νέου single του τραγουδιστή, “Homewrecker”.
