Η ανακοίνωση μιας μεγάλης έκθεσης αφιερωμένης στη Frida Kahlo στην Tate Modern προκάλεσε εξ αρχής έντονο ενδιαφέρον, ωστόσο η ανταπόκριση του κοινού ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Η Μεξικανή καλλιτέχνιδα, η οποία αποτελεί πλέον ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα πολιτιστικά σύμβολα παγκοσμίως, κατάφερε να οδηγήσει την έκθεση «Frida: The Making of an Icon» στην κορυφή των προπωλήσεων στην ιστορία της Tate.
Με περισσότερα από 41.000 εισιτήρια να έχουν ήδη διατεθεί ενόψει της έναρξης στις 25 Ιουνίου, το γεγονός ξεπερνά το προηγούμενο ρεκόρ των 32.000 προπωλήσεων που κατείχε η έκθεση για τον David Hockney το 2017. «Είμαστε κυριολεκτικά άναυδοι από την αποδοχή», δήλωσε η Catherine Wood, προσωρινή διευθύντρια της Tate Modern, επισημαίνοντας ότι οι προβλέψεις περί παρακμής των μεγάλων εκθέσεων τέχνης (blockbuster exhibitions) διαψεύδονται πανηγυρικά.
Η τάση αυτή δεν περιορίζεται μόνο στην Tate. Το British Museum προετοιμάζεται για την άφιξη του Bayeux Tapestry στις 10 Σεπτεμβρίου, το οποίο χαρακτηρίζεται ως η «έκθεση του αιώνα», ενώ πρόσφατα η National Gallery είδε την έκθεση για τον Van Gogh να συγκεντρώνει 334.589 επισκέπτες, παραμένοντας ανοιχτή ακόμα και κατά τη διάρκεια της νύχτας για να εξυπηρετήσει το κοινό.
Σύμφωνα με τους ειδικούς, σε μια εποχή κυριαρχίας των ψηφιακών μέσων και των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, οι επισκέπτες αναζητούν την αυθεντική εμπειρία της επαφής με τα πρωτότυπα έργα τέχνης. Η προσωπικότητα της Frida Kahlo, με τα μηνύματα περί φεμινισμού, ταυτότητας και την τόλμη της απέναντι στα τραύματα της ζωής της, προσφέρει στον σύγχρονο άνθρωπο μια αίσθηση σταθερότητας και αυθεντικότητας. Παράλληλα, τα μουσεία επωφελούνται οικονομικά από αυτές τις επιτυχημένες διοργανώσεις, οι οποίες ενισχύουν τα έσοδά τους και τις συνδρομές των μελών τους σε μια δύσκολη δημοσιονομική περίοδο για τον πολιτιστικό τομέα.
